22일 누리꾼 화제를 모은 “2층에는 화장실이 없다”는 안내문. 경기도 안산 경기도미술관에서 열리고 있는 개관 20주년 전시 《우리의 여름에게》에 출품된 전재우 작가의 설치작품으로 확인된다. /인벤 캡처 “안내: 2층에는 화장실이 없습니다.” 미술관 2층으로 올라가는 계단 마다 똑같은 문장이 적혀 있다. 계단을 다 오른 뒤에도 안내는 끝나지 않는다. 복도 한가운데 세워진 표지판은 “믿지 못하실 수도 있겠지만 2층에는 진짜로 화장실이 없습니다”라며 재차 강조한다. 다른 표지판에는 “방광이 위험하다고 판단되는 이용객은 미리 1층 화장실을 이용해 달라”, “전시를 성공적으로 관람하느라 수고 많으셨다. 이제는 조금 가야겠다 싶은 분들은 계단을 따라 내려가 1층 화장실을 이용해 달라”는 식의 문구가 이어진다. 1층 화장실에 도착하면 “이미 사용하고 계시지만 2층에는 화장실이 없습니다”라는 마지막 안내까지 만난다. 한국어뿐 아니라 영어·중국어·스페인어·일본어·프랑스어로 같은 사실을 알리는 전광판도 설치돼 있다. 사진은 22일 여러 온라인 커뮤니티로 빠르게 퍼졌다. 인벤에는 ‘2층에서 뭔가 엄청난 일이 있었던 것 같은 미술관’이라는 제목으로 올라왔다. 게시자는 “도대체 무슨 일이 있었던 걸까”라고 적었다. 딴지일보 자유게시판에서는 ‘화장실 안내에 진심인 미술관’, 온라인 화제 글 집계 사이트 ‘애객AAGAG’엔 ‘2층에서 누군가 똥을 지렸던 적 있는 게 분명한 미술관’이라는 제목이 붙었다. 사진만 접한 누리꾼들은 안내문이 등장하게 된 ‘과거 사건’을 추리하기 시작했다 모바일 손오공예시 . 미술관 2층에서 관람객이 실수한 사건이 있었거나, 화장실을 찾는 민원이 지나치게 많이 제기돼 미술관이 이런 조치를 취한 것 아니냐는 식이다. 안내문을 최근 온라인에서 유행하는 ‘나폴리탄 괴담’처럼 받아들이는 반응도 나왔다. 나폴리탄 괴담은 “이 건물에는 2층 화장실이 없습니다. 만약 발견하더라도 들어가지 마십시오”처럼 존재하지 않아야 할 장소나 대상을 전제로 규칙과 대응법을 나열하는 인터넷 괴담 형식이다. 그러나 이 안내문들은 실제 민원에 대응하기 위해 미술관이 붙인 것이 아니다. 경기도 안산 경기도미술관에서 열리고 있는 개관 20주년 전시 《우리의 여름에게》에 출품된 전재우 작가의 설치작품이다. 전 작가는 건축·전시·미술·제품·기획 등을 넘나드는 작업팀 ‘하이퍼스팬드럴’을 운영하고 있다. 작가는 자신의 사회관계망서비스에 작품 사진을 공개하면서 영문 제목을 ‘There Are No Toilets On The Second Floor. Sorry For The Inconvenience’라고 밝혔다. 엄밀히 말하면 사람이 현장에서 행동하는 퍼포먼스라기보다는, 미술관의 건축과 관람객의 이동을 작품 안으로 끌어들인 장소특정적 설치에 가깝다. 흔한 공공기관 안내판의 디자인과 어투를 그대로 차용하면서 안내를 비정상적으로 반복해, 행정적인 친절이 집착이나 경고처럼 변하는 순간을 만들어내는 것이다. 바다이야기 pc버전 다운 작품인지 모르는 관람객이 안내문을 실제 정보로 받아들이고, 1층 화장실까지 이동하며 문구를 차례로 읽는 행위 자체도 작품의 일부가 된다. 이 작품이 온라인에서 별도의 설명 없이 유통되면서 또 하나의 관객 참여가 발생한 셈이다. 안내문을 본 누리꾼들은 존재하지 않는 사건을 추리하고, 괴담을 만들고, 새로운 제목을 붙였다. ‘이게 작품인가’라는 의심까지 포함해 작품이 의도한 현실과 연출의 경계가 커뮤니티 공간으로 확장됐다. 흥미로운 .은 실제 전시가 진행되고 있는 경기도미술관 2층에는 화장실이 없다는 .이다. 누리꾼은 미술관 인터넷 홈페이지를 뒤져 2층에는 화장실과 같은 ‘편의시설’이 실제로 없다는 。을 발견해냈다. 아니면 이번 작품을 위해 미술관 측이 홈페이지에 게시된 평면도를 수정하는 협조를 한 것? “예. 진짜로 없습니다.” 설치작품을 기획한 전재우 작가의 말이다. 전 작가는 “여러 커뮤니티에서 화제가 된 것은 들어 알고 있다”라며 “미술관을 방문한 관람객들이 작품인지 눈치챌 수 있는 장치들은 존재하지만 처음부터 작품 여부인지 애매하게 한 것이 의도”라고 밝혔다. 그는 “작품은 24년도에 남서울시립미술관에서 했던 설치작품의 연장선에서 만든 것”이라고 덧붙였다. 《우리의 여름에게》는 동시대 미술계의 청년 작가 26팀을 소개하는 전시로, 회화·조각·설치·미디어·가구·건축·디자인·섬유·퍼포먼스 등 기존 장르의 경계를 자유롭게 넘나드는 작업을 한자리에 모았다. 미술관은 “정해진 관람 경로를 없애고 작품 사이에 우연성을 배치해, 관람객이 각자 동선과 작품을 만나는 방식을 선택하도록 전시를 구성했다”고 설명하고 있다. 전시는 지난 16일 개막했으며 오는 9월27일까지 계속된다. 캡처 “안내: